Что может объединить семилетнего мальчика, старое вишневое дерево и его дедушку? На первый взгляд, обычная семейная история. Но в спектакле «Мой дедушка был вишней» она превращается в разговор о любви, семье, взрослении, утрате. О том, что дети чувствуют намного больше, чем предполагают взрослые. И о том, что человек продолжает жить до тех пор, пока его любят и помнят.
Для режиссера Жангира БИМУХАНОВА постановка по повести итальянской писательницы Анджелы Нанеттинего стала первой большой работой в Костанайском областном театре кукол.
Пожалуй, самое важное в спектакле - он рассчитан не только на детей. У театра кукол есть стереотип: сюда приходят только с маленькими детьми, чтобы посмотреть на сказочных персонажей. Но труппа в последнее время старается расширять привычные представления о своем зрителе.
- Театр кукол - не всегда детский театр, - говорит актер Диас КЕНЖЕГАРИН, исполняющий роль отца. - Мы сейчас пытаемся разрушить данный стереотип. В спектакле затрагиваются темы, которые актуальны для всех: семейные отношения, разводы, отношения старшего и молодого поколения.
Как и многие современные родители, отец в пьесе постоянно занят работой и городской суетой. Времени на ребенка остается все меньше.
А дедушка с бабушкой живут в деревне и ждут внука, потому что понимают простую вещь: ребенку необходимо внимание. В спектакле нет ощущения, что перед нами итальянская история, происходящая где-то далеко.
Главный герой - Тонино. Он еще ребенок, но его глазами зритель смотрит на происходящее. У мальчика есть родители, бабушки и дедушки. Особенно он любит приезжать в деревню, где живут мамины родители.
Там совсем другой мир: свободный, живой, наполненный природой, разговорами и теплом. Там дедушка Оттавиано и вишневое дерево Феличе, которое становится для мальчика особым другом.
Тонино приходится пережить тяжелую утрату, когда умирает бабушка. Дедушка тяжело переживает. Одновременно появляется угроза уничтожения дома и любимого дерева: на месте привычного мира хотят проложить шоссе. Для взрослого человека это сложная жизненная ситуация. Для ребенка - целая вселенная, которая вдруг начинает рушиться.
- Здесь есть утрата, потеря, приобретение, - рассказывает Жангир Бимуханов. - Особенно важно показать первые эмоции ребенка, когда он теряет любимого человека.
Режиссер не стремится оградить юного зрителя от тяжелых тем. Он предлагает говорить об этом честно, но бережно. Как объяснить семилетнему ребенку, что такое смерть? Как помочь ему пережить потерю? Как рассказать, что близкого человека больше нет рядом, но любовь к нему никуда не исчезает? Жангир Бимуханов отвечает: «Человек не умирает, пока мы его любим».
Вишневое дерево Феличе в спектакле - больше, чем часть декорации. Оно становится символом памяти, семьи, детства и связи поколений. Пока дерево стоит, словно сохраняется и тот мир, в котором дедушка и бабушка были рядом с Тонино. Это один из тех образов, которые понятны и ребенку, и взрослому. Ведь почти у каждого человека есть свое «дерево памяти»: двор из детства, дом бабушки, старый сад или какое-то место, которое навсегда связано с дорогими людьми.
Для Жангира Бимуханова эта постановка стала результатом работы, которая началась задолго до премьеры. Он родом из Уральска, с 2024 года работает в Костанае, параллельно продолжая профессиональную деятельность в Алматы и учебу в Бишкеке. Признается, что одной из проблем театра остается поиск молодых актеров:
- Молодежь часто уезжает в Астану, Алматы, Россию. Остаются не все. Поэтому найти актера в Костанае очень тяжело.
Сам он в спектакле исполняет роль выросшего Тонино, который спустя годы рассказывает свою историю.
- Идея появилась примерно год или полтора года назад, - рассказывает режиссер. - Я прочитал повесть и буквально влюбился в эту книгу. Сразу увидел картинку на сцене, персонажей, стиль спектакля. Потом долго вынашивал эту идею, делал инсценировку. Было несколько вариантов, все постепенно сокращалось, менялось, и вот сегодня мы показываем уже окончательный вариант.
Постоянный обозреватель театральных постановок Ибагуль БАРСАКБАЕВА обратила внимание прежде всего на то, как молодая команда разговаривает со зрителем современным театральным языком:
- Мне понравилось, что использовали музыку из фильма «Талантливый мистер Рипли». Все это очень гармонично вошло в спектакль. Я вообще люблю молодых режиссеров, потому что они по-своему чувствуют сцену и умеют донести историю не только до молодежи, но и до людей зрелого возраста.
Для нее особенно важно, что спектакль не пытается искусственно разделить зрителей на детей и взрослых.
Похожее впечатление у Светланы ПОСТОЛЬНОЙ, которая приехала на премьеру из Рудного вместе с большой группой зрителей.
- Мы вообще люди золотого возраста. У нас сейчас много времени, поэтому постоянно посещаем театры Костаная. Театр кукол у нас в приоритете. Сегодня приехали группой из 24 человек, - рассказала она.
А вот для некоторых зрителей знакомство с театром кукол стало настоящим открытием. 12-летняя Инжу ШОТБАЙ пришла на премьеру вместе со всей семьей.
Самым смешным моментом она назвала сцены, где дедушка с бабушкой рассказывают истории. А вот финал вызвал уже совсем другие чувства.
- Хотела немного заплакать, но потом сдержалась, - призналась девочка.
Ольга МОСКОВКИНА, приехавшая из Рудного, тоже говорит, что спектакль удивил:
- С детства у нас кукольный театр ассоциировался с маленькими куколками. А здесь - живые, большие куклы. Все так душевно. В конце я уже чуть не расплакалась, когда мама в спектакле плакала. Мне очень понравилось. Буду приезжать сюда еще.
Наверное, это и есть главный комплимент. Потому что хороший театр не заканчивается вместе с последней сценой. Он продолжает жить в зрителе - в его мыслях, воспоминаниях, разговорах после спектакля.
«Мой дедушка был вишней» - история не о том, как избежать потерь. Ведь это невозможно. Она о том, как научиться жить с памятью о тех, кого больше нет рядом. И еще о времени, которое мы проводим с теми, кого любим. Может быть, именно поэтому после спектакля хочется позвонить родителям. Навестить бабушку. Позвонить дедушке. Или просто обнять ребенка и отложить на несколько минут телефон.
Важно помнить: дети запоминают не количество игрушек и не то, насколько родители были заняты работой. Они запоминают совместные прогулки, разговоры, поездки к бабушке, запах сада, смешные истории дедушки и то самое ощущение: «Я нужен, меня любят, со мной хотят быть рядом». И если после спектакля зритель выходит из зала с такой мыслью, значит, театральная история действительно состоялась.
Пока мы любим, человек не умирает. А значит, где-то внутри каждого из нас продолжает цвести своя вишня Феличе.
Фото автора